Как я перешел на фриланс и открыл свою студию дизайна и рекламы

Графическим дизайном я начал заниматься в 2002 году, когда привезли мой первый компьютер с 1 гигабайтом памяти и с windows 95 на борту. Из программ были установлены photoshop и office. Прежний хозяин «машины» был фотографом и работал в photoshop. Моей задачей было набор текстов в word, сбор и анализ информации для газеты. Позже я установил CorelDRAW для графики и QuarkXPress для верстки газеты.
Примерно через полгода меня больше стали интересовали иллюстрации и верстка газеты. Пришлось подучивать графические программы у профессионалов. И уже в конце 2002 года я начал подрисовывать макеты для рекламного агентства в обмен на опыт.

Я никогда даже и не думал становиться рекламщиком. Меня интересовали продажи и маркетинг. В 2003 году я проходил собеседование в coca-cola, пытался продавать памперсы в аптеки, чай и кондитерку в продуктовые магазины. В 2004 году меня пригласили к дистрибьютору топовой кондитерской фабрики. И до сентября 2010 года я занимался продажами. Это было прибыльно в то время. Я зарабатывал больше своих родителей.

Но от маркетинга, медиа и дизайна я не отказался. Посещал выставки, конференции и мастер-классы. В моем окружении появились опытные журналисты и рекламщики. Параллельно с продажами сладостей я успел запустить и побыть журналистом в двух городских сайтах, выпускать и писать для трех региональных газет, поработал в трех рекламных агентствах. Именно продажи в регионе заставили меня изучать маркетинг и графический дизайн. Продажи — это хорошо, а систематизированные активные продажи — это еще лучше, и в этом помогали маркетинговые знания.

Готовимся к презентации. Часть 1.

Я как дизайнер и менеджер проектов, стараюсь посещать всевозможные семинары, конференции, форумы на тему медиа, маркетинга, продаж, интернета. Иногда в качестве и спикера. Мероприятий которые я посетил пока-что не много, но все же могу сделать некоторые наблюдение и замечания.

Это не претензии, а скорее всего рекомендации:

Для чайников. Как успеть к дедлайну нудный проект.

photo by — lenta.hsemedia.ru

Бытует мнение, что в творческой профессии для достижения результата нужно дождаться, так званой, музы, и тогда все получится. Выходит — сидишь, смотришь в потолок, читаешь мантру, перебираешь четки, и — тут, оба-на, — МУЗА! Вдохновение! Победа! Работа сделана! Из-за этого мифа музыканты, художники, актеры, писатели принимают наркотики в поисках творчества. Не спорю, разные «творческие» вещества расширяют сознание и открывается «новое». Вот только в ущерб себе. Стимуляторы — это миф, потому что, исходя из этих соображений, любой принявший наркоту становится «творческим гением». Но разве это так?

Мой, не большой, опыт как графического дизайнера показывает, что хорошая работа, это не только муза, но и постоянная работа над собой, тысячи правок и вылизывание макетов, прислушивание к более опытным дизайнерам, изучение трендов и закономерностей, критика и желание сделать все лучше. А вовсе не наркотики.

Creative Cloud – облачное решение Adobe. Что. Где. Зачем.

И так, то такое «облачный фотошоп»? Вот такая статья появилась на РУФОРМАТОРе. В статье присутствует доля рекламы и аналитика «в одни ворота», но все же интересный материал.

Три бесплатных облачных сервиса, которые в суме дают 30 Гб

Прошлый год заставил меня всерьёз задуматься о переносе важных рабочих файлов в «облака».

Сначала сломался мой рабочий компьютер с 250 гигами информации, а недавно сгорела 16 гиговая флешка с исходниками.

И если винчестер с компьютера удалось реанимировать, то флешку пришлось выкинуть.

И так, меня все это заколебало, и я решил переносить psd, cdr, pdf – файлы в интернет. Так как я работаю на разных компьютерах то постоянные изменения данных – это обычная работа. А таскать с собой папку с dvd дисками с исходниками за 10 лет бывает не совсем удобно.

На данный момент я использую три облака для хранения данных.